《何处不宜家》是康剑飞将版画复数性与单数性反转互换的范例。艺术家以宜家批量生产的原木产品为底板，用木刻的方式刻上一些有日记性质的图案。当这些作品（擀面杖、椅子）大体量地堆积在展厅中的时候，人们会发现，原本以复数为目的的传统木刻，此时却使无区别的宜家产品具有了“单数性”，每一个产品都成为一个独特的存在。木刻在这里实际成为了一种装饰手段，由此木刻的独特的美学价值被凸显出来。在这里，艺术家使用木刻的目的发生了改变，而这一改变有可能发展出版画的新路径。作者通过将“宜家家居”这一快餐式的家居产品，作为独特的符号从社会现实中剥离出来，巧妙地引发了观者对这种符号的价值感的思考，以启发观者在这个工业化的雷同时代找到自己存在的独特价值。
《观看黑鸟的方式》是从前期的《鸟人》系列演化而来的。康剑飞在整理自己这些漫画式作品的同时，利用中国传统的饾版方式，将这些以“鸟人”系列为来源的形象抠成一百多块单独的版。康剑飞变换了传统的思维方式，试图通过对饾版的随意组合，使原本枯燥的印刷过程变得有趣起来。在这一组作品印制过程中，像讲故事一样罗列这些版，印刷变成了一种叙事的过程，而不再是一个枯燥重复的工作程序。单独的版被有目的地排列组合，版与版之间就形成了种种关联与呼应。仿佛是舞台上的演员，都处于一个剧情中，彼此之间可能在发生着什么。在这里，版画既定的技术程序被重新寓意，从而引导出了艺术创作中的新方法。
由此生发出的装置《观看黑鸟的方式》，则是将版画从二维空间中解脱出来，一个个饾版被安插在沙土之上，与旁边的树木构成了一个立体的场景。这样，整个作品的叙事性进一步强化，从而最大范围地拉近了作品与观者的空间距离。对于这件装置，康剑飞认为它“特别像一个讲故事的过程，有一个大的场景，就像我们这个社会，但是每一个局部，好像谁和谁都有一个假叙事的关系，好像都存在一个小的故事”。这种尝试也可以看作是艺术家对“印刷式叙事”方法的空间应用。通过这个装置，饾版间偶然的组合或者是叙事关系又引申出一个构想，即：能不能把小的版做成一种产品？于是康剑飞开发、衍生了一个产品，把饾版做成了贴纸游戏的贴纸。随后，康剑飞又与开发IPAD程序的公司合作，用这个作品做成了一款IPAD摇卦的游戏——《黑鸟方式》。游戏储存了130个既定形象，设定其中任意20个形象的组合对应《易经》64卦的一卦。根据卦象可用贴纸组合成一张画，也可以用版画的方式印成作品。至此，画面仿佛具有了新的象征意义。整个这一组作品由环环相扣的几个阶段组成，或者是前一组作品启发、引导下一个作品的开始。到这个程度的时候，康剑飞认为这件作品已经形成了一个整体的循环。
创作进行到这里，康剑飞对这件作品的探索还没有结束，他要把这种循环方式与社会形成交流互动，从而应用到社会中去。在深圳观澜国际版画双年展，康剑飞与近300个玩具厂工人进行了一次互动，让他们用贴纸讲述自己的故事，这些“作品”之后有80件参加了正式展览。这使得康剑飞第一次实现作品与他人心灵的交流，版画的作用在这种体验式的互动中也实现了大众化和普及化。
经过“《鸟人》版画——饾版——印刷叙事——实景装置——贴纸——IPAD游戏——互动行为”这一系列环节，这个作品的循环通过最后一步“互动行为”的实现，成功地介入到最基层的社会生活中去。正如康剑飞所言：“如果说以艺术的方式介入社会生活是作品最终的结果，那么我们会发现版画的语言特征（木刻的硬边性，饾版的组合性，版画复数的传播性）决定了一个环节向另一个环节的转化。我想使用版画的思维帮助我完成了这样一种转化。”
