——析承上启下一代版画家的木版画之主体风格的确立与借鉴的关系
引言：“艺术风格的形成是多因素导致的，是创作者综合修养的自然呈现。”然而个人风格的形成的关键性因素是创作主版画的创作进入了成熟期，在此期间成长起来的这一批画家在继承老一辈版画家创作传统的基础上，更加注重个人风格的确立，其木版画风格的形成是以“确立个人风格的主体意识的内因”为前提，主观能动地运用“借鉴”——这一风格形成的外因作用下完成的。常言道：“他山之石，可以攻玉”，承前启后一代版画家的借鉴并非新兴版画初期的模仿，而是遵循艺术自律原则，致力于版画本体性的探索，从姊妹艺术中的方方面面寻求适合自身风格形成的作品气质的再现形式，从而铸成个人风格的确立与完善。而借鉴的关键又在于如何将借鉴来的因素结合版画的本体，融入到版画自身风格的探索的方法上，要求画家在版画的实践创作上有着一定的深度和广度。“借鉴”是画家欲求主体风格确立心理的外化表现，是风格形成的不可或缺的营养。承上启下一代版画家的木版画风格的形成见证了他们在“借鉴艺术营养”方面的颇多建树，其成功的表现现如下：
（一）风格的彰显得力于借鉴他种艺术品类形式语言与版画形式语言的整合
一、黑白木刻刀法的组织与黑白构成对西方写实语言的整合
借鉴他种艺术品类形式语言以探索刀法组织、黑白构成的创新或特色，同时整合西方写实主义语言铸成自身风格特色的形成——这是承前启后一代版画家探索和确立黑白木刻风格特征的一个有效途径。
例如：同样以现实主义创作观念出发，运用西方写实主义语言，徐匡先生主要引入光影素描的因素，寻求版画刀法语言与素描技法之间的切合点，并将其发挥到极致形成风格化。作品《主人》和《高原的阳光》对强光下康巴汉子富于质感的准确细腻地描绘足以证明画家主体风格的确立。而李焕民先生则是多元综合地将国画写意、书法和金石篆刻等方面的形式因素介入到他的刀法组织与黑白构成里面，整合在西方写实主义造型观念中，成为他的黑白木刻作品所特有风格特征。作品《工读》中的刀法既有如中国画大写意一样酣畅淋漓的随意性，又追求金石篆刻用刀的力度和塑造性。并且随意中却不失造型写实的准确，把人物形象刻画的结实有力。
二、木版油印套色木刻于木刻用色之简与油画用色之繁的权衡
木版油印套色木刻借鉴油画的形式语言虽然会有类似油画之嫌，但未必使木版油印套色木刻失去版画的本色，关键是要以木版画的套色观念来概括和提炼油画的复杂色接，使油画的用色经过整合成为版画的色彩语言，从而确立木版油印的主体风格。
例如北大荒版画风格的独特在于其套色语言借鉴了油画又从油画中脱出来，借鉴了油画用色的浓重浑厚，却又概括与提炼油画用色的繁为版画用色的简，即将油画的复杂色接概括为有对比却又色调统一的几大色块的构成，从而达到独特用色风格的形成。版画家晁楣先生曾经说过：“套色木刻的艺术表现规律本身，要求它在色彩处理方面应比一般绘画的色彩更概括、更精炼、更名副其实地起到以一当十的作用。”《北方九月》的套色是这一观点最好的证明，作品大胆使用亮色、原色，只套四版。色块对比强烈，但通过中间色的缓冲让色调显得统一。
