陈松大简介
陈松大
出生于广东省台山市
毕业于华南师范大学美术学院
师从尚扬老师、皮道坚老师、陈克平老师等
现任江门职业技术学院艺术系专任教师（副高）
广东省工艺美术家协会理事
作品《落日建韵》获《中国美术教师作品年鉴-2009》铜奖
作品《小鸟天堂》2010年第二届中国高校美术作品学年展二等奖
作品《呐喊》2010年获中国(深圳)文博会“中国工艺美术文化创意奖”金奖。
作品《早晨城市一角》2011年入选首届全国高校美术设计大奖赛。
作品《城市生活》2012年首届中国当代美术文献奖提名奖
作品《城市印象》2012年获中国(深圳)文博会“中国工艺美术文化创意奖”铜奖。
作品《古村落》2012年获中国(深圳)文博会“中国工艺美术文化创意奖”金奖。
作品《休闲图》2014年获笫＋六届中国工艺美术大师精品博览会金奖。
作品《几度夕阳红》2015年获中国(深圳)文博会“中国工艺美术文化创意奖”铜奖。
作品《青山依旧在》获中国(深圳)文博会“中国工艺美术文化创意奖”银奖。
作品《青山图》2015年获中国(深圳)文博会“中国工艺美术文化创意奖”铜奖。
《山语组合》 油画 300ｘ120cm
作 品 自 述
文/陈松大
所谓“心意”和“情景”即“意境”。中国绘画根基于中国民族的基本哲学“以形写神”成为中国画之要义，千古不易。中国画因此形成“以书入画”，写胸中之丘壑“非画也，真道也”，超于物象之外，似真似幻的意境。同中国画相比，传统西画要求的是写实，是具象绘画。其发展靠的是科学，如透视学、解剖学、色彩学、光学，甚至于物质材料。传统的西方绘画根植于“模仿自然“与”和谐的形式”的艺术观念。他们借助颜色模仿凹陷与凸起、阴影与光亮、坚硬与柔软的质感、立体感表现。
我尝试在近期油画作品《山语》系列中，是否从中、西方历史绘画中找出结合，得出如何表现才能“恰当”反映人文精神。借中国画之“意境”，以单一色、基于中国画传统墨分五彩，营造梦幻。结合西画色彩学、光学，物质材料肌理等表现大自然原有泥、石纹理及立体感。《山语》系列中我寄语于山，借山语表现我们理想山水，破环山水，人为改造山水……..
理想山水是我们梦想、向往中环境。以回归“纯真”，基本黑、白变化营造，减弱光色明暗对比，散点透视，借中国画超于物象之外，似真似幻的意境，表达我们理想中山山水水，同时渐行渐远………
作品欣赏
《山语系列38》 油画 100ｘ120cm
《山语系列41》 油画 100ｘ120cm
《山语系列42》 油画 100ｘ120cm
《山语系列43》 油画 100ｘ120cm
《山语系列45》 油画 80ｘ120cm
《山语系列46》 油画 100ｘ120cm
《山语系列47》 油画 80ｘ120cm
《山语系列48》 油画 80ｘ120cm
《山语系列50》 油画 80ｘ120cm
《山语系列51》 油画 100ｘ120cm
《山语系列52》 油画 100ｘ120cm
《山语系列53》 油画 80ｘ120cm
《山语系列47》 油画 100ｘ120cm
《山语系列55》 油画 80ｘ120cm
《山语系列56》 油画 80ｘ120cm
