朱维彬简历
朱维彬，1963年出生於雲南省昆明市
1989年畢業於西南大學美術學院, 學士學位
2017年12月1日 線象系列個展 日本筑波
2017年9月 未知的旋律——域上和美藝術館 成都
2016年11月 “中國宋莊當代藝術展” 德國杜塞爾多夫
2016年10月“點·線”展， 北京
2016年8月 “交織的叢林”個人畫展，798寧空間，北京
2016年7月 “線”個人畫展，中畫廊， 北京
2016年4月 “對話”與著名瑞士藝術家盧西亞諾·卡斯特利雙個展 798寧空間，北京
2016年3月 愛爾蘭浪潮2016：“一個民族的誕生”，寧空間，北京
2015年5月“觀象”雙個展，寧空間，北京
2015年5月 亞洲抽象藝術大展，保利藝術博物館，北京
2014年11月“超象”藝術展，北京
2014年10月 “中國精神”主題展，寧空間，北京
2014年9月“大象之相”— 2014當代中國藝術邀請展，北京
2014年9月 藝術廣東博覽會，廣州
2014年9月 798藝術節，北京
2014年9月 中國藝術品產業博覽會交易會，北京
2014年9月“新野性”藝術展第二季，北京
2014年7月“新野性”藝術展，北京
2014年6月“11+6 — 流變”美國布魯克林藝術家與宋莊藝術家作品交流展，北京
2014年6月“中間狀態”小型藝術實驗，798合潤畫廊，北京
2014年5月“藝術北京當代藝術博覽會”，寧空間，北京
2014年4月 麗江COART藝術節藝術家駐留專案，麗江
2014年3月 “超象—痕跡與線性”，798聖之藝術空間，北京
2013年12月24日 宋莊美術館第二屆“微博當代藝術大展”，北京
2013年10月 裝置作品“種”參與《白廟藝術計畫》，北京
2013年10月 “暗物質”，中捷當代美術館，北京
2013年9月“we 20”，宋莊美術館,北京
2013年8月“異境”，食天下當代美術館開館展,北京
2013年3月“思形合一，抽絲剝繭”，徐若濤、朱維彬、瘳建華、蔡茜當代抽象藝術展，798AA藝術空間，北京
2013年1月 宋莊美術館“微博當代藝術大展”，北京
2012年“文化·沙漠”庫布其沙漠當代藝術展，北京
2011年“歷史新宋莊”— 上上美術館，北京
2011年 個人作品工作室北京宋莊開放展，北京
2010年 宋莊藝術家五人展，北京
2008年 古今通寶08年第二屆拍賣會，北京
2008年 迎奧運美術大展，北京
2007年 朱維彬藝術宋莊藝術節開放展，北京
2007年“宋莊的紅玉米”行為藝術，北京
2007年“宋莊製造”，上上美術館宋莊藝術家推介展，北京
2006年 個人畫展，墨嵐畫館，北京
2000年 個人畫展，北京
1997年 個人畫展，北京
1995年“中國當代藝術歐洲巡迴展”，阿芒拿畫廊
1995年 中國藝術博覽會
1994年 “人氣”個人畫展，語言學院，北京
1994年 北京書法邀請展，北京
1993年“魂靈舞蹈”個人藝術展，北京當代美術館，北京
1989年 四川美術大展，成都
作品出版及評論:
《交織的叢林》，寧空間，2016年
《2015北京保利10周年春拍现当代艺术夜场》圖錄，2015年
《中國當代藝術文獻》，2014年
《we 20》作品畫冊，宋莊美術館，2013年
《異境》作品畫冊，食天下當代美術館，2013年
《中國日報》2006年11月
《藝術市場》2006年10期,專題評論《花非花，非常花》
北京電視臺“都市縱橫”欄目專題報導，1997年4月
《朱維彬的藝術探索》(高偉川藝評文集)，1996年
《中國當代美術家圖鑒》，1995年
《中國美術報》，1995年3期，靈魂之舞（文：易英)
《收藏交流》，1995年1、2期，臺灣
《文化月刊》，1994年10期，主題靈魂的回聲(伍月)
《江蘇畫刊》，1994年6期
《美苑》，1994年2期
《靈魂之舞與末世之歌：朱維彬的水墨藝術及其它》，1994,年，（高嶺）
《收藏交流》，1994年1期，臺灣
朱維彬是國內一線抽象風格藝術家，現在作品正處於穩步上升發展階段，極具收藏價值。其部分作品被中國宋庄美术馆、上上美术馆、尚苑艺术馆、圣之艺术中心、上能当量美术馆、北京语言学院文化大学、北京畫店，美国、欧洲、日本、韩国艺术机构及个人都有收藏個人藏家。
精神和物性重合的“线象”表达
——朱维彬的暗物质空间
文/张海涛
艺术家朱维彬出生在云南，西南师大学习后分配到北京工作，然而他不安于现状时常“流浪”圆明园艺术村，后来脱离体制工作以自由职业“北漂”，期间一直执着的坚持创作，06年后来到宋庄潜心艺术创作。朱维彬的经历成为六十年出生的这代知识青年生存状态的缩影，他创作出的作品与他的人生经历有很大的联系。为了生存和理想的他竭力平衡两者的关系。历经中国改革开放的理想碎化及家庭生活的压力形成了他敏感的心态。这个时代，现实社会变化太快、信息快、浮躁多、消费的欲望大，所以朱维彬的作品呈现了一个充满着潜在的紧张、压抑、纠结、冷漠的意识空间，其实这个空间既是他个人内心的空间又是一个时代人反映出的心理空间。必定，个人的自我感觉表达与时代背景密切相关；然而艺术家真实的表达又很独立、鲜活而具有敏锐性，判逆的选择不同于常人而孤独存在。这时作品必定从历史脉络中和现实背景中超脱，转换出最困惑的感觉：可知与不可知的世界、精神和物性的世界，个性与共性相互映衬交织。
《线象系列之一》 布面油画200x100cmx4 2017
《線象系列五》 45X58cmx3 布面油彩 2017
朱维彬早先学习水墨，后来觉得需要更有力度的油画等媒介表达自己的作品，我也给了他一些见意向更综合的媒介装置、多媒体拓展和尝试，来选择最大潜力表达自己思想的媒介，他正在进一步的实验中。他早期作品里侧重表达自我内心人性感受和形式符号的寓言性，时常运用中国水墨中“线”的寓言符号，后来2007年后由激情的平面表达逐渐转向相对理性与感性交织的线象空间表达，再由杂乱交错的感性“线象一”系列作品转向相对理性的“线象二”系列作品，我个人对“线象二”系列作品比较欣赏，从学理上我把它叫做“暗物质空间”。朱维彬逐渐创造了一个看似理性的感性空间，他创作时极力体验线条被自己快速绷直、滑落的力度，选择各种利于表达的特殊工具和材料，反复涂改，时常把自己折腾的精疲力竭，其创作的过程犹如自己人生历程的再现。从技术、色彩、肌理、造型、构成的立体语言中表达对现实中紧张、冲突、孤寂、纠结的体验，作品构成满而线条繁密，色彩稳重暗常危机，空间极度陌生而荒诞、深邃，现实与非现实之间交错表达出这样不可能出现的时空经验，如物理中未发现的暗空间、虚拟冷漠。这种不熟知的空间给我们带来了生理与心理的恐惧感。线象表达是他内心的选择，然而把线条纯化更是他作品的特点，更重要的是他选择了立体的线条构成了立体的空间，从而区别于“念珠与笔触”的二维禅性和极多主义概念的样式特点，我觉得他偏执的表达了一种精神和物性重合的“暗物质空间”。
《线象系列》 布面油画 60x50cmx3 2017年
《线象系列一之三联》 50x60cmx3 亚麻布面油彩 2016
暗物质，是科学领域最新发现的一种不明物质或空间，这类物质的陌生感，如黑洞和外星不明生物等宇宙中新新事物一样，带给我们神秘的畏惧；因为我们不知道它的属性及和我们的厉害关系，而激发我们深入持久的想象。艺术转换中的“暗物质”既可以是创作者自我的一种异类思维方式，也可以指表述的异类事物。同时暗物质多以一种“密集”的形式出现，这时更带给我们莫名的恐慌感。这些密集事物又由于它的特征而不常见，因此这类物质具有自然原始的动力特征，也具有一种边缘的当代性。朱维彬作品密集穿插交织的空间是他的一种物性和意识流动的表达，它可能在一个极隐的地方存在，也可能就根本不存在。
《线象系列一之紫色》三联 200cmx100cmx3 亚麻布面油彩 2017
《线象系列一之蓝》 110x160cm 布面油彩 2017
《线象系列一之蓝》 130x200cm 布面油彩 2017
好的艺术应该是个人敏锐把握当代性或给人类生存启示的作品，这类艺术表达既有个人性又具有超时代的敏锐性，这时的艺术家必然常被人称为异类或另类。我个人不想把这类具象中的暗物质归为现代主义时期的抽象艺术的范畴。朱维彬的作品不是以构成的风格化和形式感，更多的是具象范畴的生命感受，他的作品表达手工的人工空间，这样悖论的观念非形式感。它象时光隧道一样真实存在，只是人类还未认知它，如不明“实体物质空间” 因此不是现代派抽象艺术构成的美学范畴。
《线象系列一之圆》 直径100cm 亚麻布面油彩 2017
《线象系列一之圆》 布面油画 直径100cm 2017
《线象系列一之圆》 直径100cm 亚麻布面油彩 2017
结语：
当代性是当下的时代特征，这个时代特征是靠作品表达的敏锐感受体现，而这样的感受又需要题材这个载体传达，然而这个载体可以选取现实符号，也可是过去题材，甚至是现实表象中不存在的符号。在题材与当代性的关系讨论时，不是说作品题材中出现了现实中的时尚表象符号就越具有当代性；也不是当代人创作的作品就具有当代性，而是是否能把过去、现在、未来和永恒话题转换成具有当代形态的艺术感受，这时艺术的寓言和语言性才会起到决定作用。朱维彬没有选择当下流行的符号和语言，而是选择暗物质空间作为载体，他的作品传达出当下人生存的状态和感受，具有很强烈的当代性，这是朱维彬与其它表现当下流行样式的作品的不同之处。他的艺术不是简单的对现实表象题材的注解和翻译，而是从中抽出里面的精神力量表达。其作品不是从功利的角度分析艺术应用价值的直接性，艺术更多的是解决当代人思想的困惑、恐慌，获得对生命的安顿。
朱维彬作品欣赏
《线象二》布面油彩 200x110cm 2011年
《线象二》布面油彩 200x110cm 2011年
《线象系列-蓝》 150cmx150cm 2016
《线象系列》 150cmX150cm 2014
《线象系列一之九》 150x150cm 布面油彩 2014
《线象》 布面油彩 150x150cm 2011
《線象系列二》布面油彩150x150cm 2011
《線象系列二》布面油畫150X150cm 2011
《現象系列一》 布面油畫150x150cm 2011
《線象系列二》136x136cm 布面油彩 2011
《2012 线象系列四》 布面油彩210x210cm
《2012 线象系列四》布面油彩 210x210cm
《2012 线象系列四》布面油彩 210x210cm
