在弗洛伊德的后期作品中，传统油画语言的魅力如颜料的质地、笔浊和色彩等重新得到焕发，又由于他所特有的那种对人物心理和生理的深入观察和刻画，使得他的油画肖像和人体达到了一般画家难以企及的深度，成为20世纪杰出的人物画家。画这幅自画像时他已年近70，正是技法高度纯熟到了随心所欲之时而对镜写生使得他有时间从容地用他十分熟悉的画笔和颜料通过对肉体的刻画而深入到心灵的剖析。弗洛伊德的画色调多为温暖的灰褐色，强调光色变化。他十分喜欢稠厚的油画颜料质感，他认为颜料对画家来说就像肌肉对人一样重要，能体现出他的笔触语言。他的颜料中基本不加油稀释，这样具有更强的塑造感和覆盖力，但在具体绘制时又随着明暗和形体的起伏，自然地形成厚薄变化。由于弗洛伊德具有坚实的造型基础，所以他用笔塑造形体时非常肯定，笔触的和形体结构结合得很贴切，但在骨骼、肌肉和血管等关键结构处经常又有很多他自己个性的笔触跳跃出来，有时是有力的色块堆塑，有时是他特有的细小的色线排列。在背景和其他地方则往往以宽大的笔扫掠而过，变化十分丰富。弗洛伊德采用的虽然是直接画法并以不透明色厚涂为主，但看得出他的一些作品并非一次画完，而是在底层色干后，再用干厚的笔触覆盖，使上下颜色形成交错的重叠和干湿的对比。
