拉斐尔的《抹大拉》又名《圣茜西利亚之狂想》，此画运用冷暖色调的对比，使画面充满了神秘感，奇特的构图与凌乱的乐器使得观者也几乎进入一种狂想的状态。这幅是拉斐尔为波隆那大教堂绘制的“圣女”肖像画。圣茜西莉亚是波隆那一位虔诚基督教少女，坚决抗婚，立志在家里建造祈祷室，以求终身贞洁。传说她祈祷时，能听到天国的圣乐，因而被传为圣迹。
画面分为三大部分，（一）云层区天使们和声圣乐。（二）人物：圣女圣茜西利亚和四个耶稣信徒。（三）零乱不全的乐器。
作品的中心思想是对纯洁的颂扬，是通过主要人物和两边的人物来表现的。
天上云层里，天使们正在和声圣乐，引领人们向往更美好的理想升华。这里，虚伪的天国之声被画家用淡淡的色彩处理在画的上半部。
圣保罗象征无罪，他托腮沉思，体格壮实的圣保罗就象一个冷眼旁观者，低头看著地上零乱不全的乐器，这一切是破败不堪的。二福音书撰者圣约翰，传道者圣约翰是教堂的守护神。
抹大拉 拉斐尔作品赏析
抹大拉（圣茜西利亚之狂想）
圣茜西莉亚正仰首在倾听天国圣乐，那种凝神谛听的状态，带有某种神秘性。圣茜西莉亚是基督教传说中的女圣徒，擅长音乐，据说管风琴是她发明的。画面描绘的是：圣茜西莉亚发明了管风琴而废弃了其它乐器。由于圣茜西莉亚受到神启迪，已能聆听天国的悦耳乐音，于是人间的乐器对她来说，成了凡俗无用之物，被她散乱地抛掷一地，弦乐器砸碎了，手上那件吹管乐器，也将被她弃置于地。圣赛西利亚歪著头盼望听到真正超脱凡俗的美的乐声，从而表达出少女心灵的神秘欲望。
圣奥古斯丁是个神学家，圣奥古斯丁主张通过有罪越轨后的赎罪恢复纯洁。抹大拉的玛丽亚是耶稣的追随者，是耶稣的妻子。她象优美，眼神正视前方，她似乎成为此画均衡的观察者。抹大拉的玛丽亚主张通过有罪越轨后的赎罪恢复纯洁。抹大拉的玛丽亚画得很美，是全画最理想的一个形象，她虽然也是旁观者，但眼睛一直注视著画外，似乎关心眼前这一切的结局。抹大拉的玛丽亚有一张鹅蛋脸，身姿阿娜，所穿的袍服象退了色的一般，略显淡淡的红色，拉斐尔以向往人类最美好的事物来代替这种虚伪的传说，这是他的审美观的独特表现。
从画中大地的背景看，隐伏著当时波伦亚人民生活的阴影，外族的侵略与政治的动荡，就象前景上散乱地被破坏的一堆乐器，已不能发出满意的乐音了。
