本文对具体的每一幅画做了些讲评。准确地 说，是自己的一点学习心得。不妥处望批评指正。我的信条是：讲错了不可怕，可怕的是不敢往外讲。而更可怕的是讲不出“自己的话”，因为平日里不注意用“自 己的脑子”去思考，总喜欢人云亦云。画画的人只会翻书本，抄别人的结论，那你自己的眼睛和脑子干什么用？从这个意义上讲，有自己的观点，并敢亮自己观点的 人都是英雄。学习绘画是个很复杂的事情，它和搞科学有很大差别，这里面有许多不确定点，不大容易说清楚。特别当我们脱离开具体的绘画，而去空对空地谈一些 “美术理论”时，总是白白浪费时间而毫无收获。因此我主张：把我们的眼、脑集中在一张张优秀的绘画上，即对具体的绘画，从各种不同的角度，交流各种不同看 法和认识，其结果，定会碰撞出智慧的火花的。
温斯洛·厚莫(1836-1910)（美国）
每一幅好的作品都有一个合适的色调，但有时画家会特别强调色调。该画就是以色调取胜——浅紫灰偏黄色调。首先，画面层次分明：远山、天空及它们的倒影为浅色调；中间的山丘及倒影为灰色调；前面小船为黑色调。而水中两条纯白的波浪顿使灰色调明快起来。在色彩的处理上，灰色调中的变化肯定是微妙的：与远山、天空对应的倒影绝非仅是深浅虚实的变化，更加重要的是色彩冷暖的变化：倒影略暖。
温斯洛·厚莫(1836-1910)（美国）
这一幅，画家同样特别强调色调。但这幅深紫灰色调传达出了一种紧迫感——山雨欲来，清风乍起，我们的心为之一颤！
看哪！天空中乌云翻滚——纷乱的笔触起了作用。水中亮部的波纹告诉我们，风已经吹过来了。隐约有雷声。远山从右至左渐变为群青色，很真实。近处树林及其倒 影不是一块死黑，有微妙的冷暖变化，整个倒影略浅些。向左疾驶的小船增加了画面的动感。再过十分钟，雨丝将从天而降。
带水纹的水面画得成功，是因为有：水中亮部的波纹、向左疾驶的小船及其带起的一条亮的波纹、左侧山与水相接处的几点代表水纹的亮点，及右侧岸边的那条水纹 ——这几处画家是很“经心”的。乌云翻滚的天空，我个人认为，笔触如果再细腻些，乌云的层次再多些，整幅画的效果会更好。必竟乌云要比水“软”些。我还是 很喜欢这幅画的！
感谢美国人民，为我们孕育了伟大的画家温斯洛·厚莫。久居干旱的北京，我喜欢阴雨天气，更喜欢暴风雨前的氛围。侧首自家窗外，此时此刻，正淅淅沥沥下着雨，凉爽而湿润的风从半开的窗口吹进来，好不惬意！
温斯洛·厚莫(1836-1910)（美国）
多么丰富而和谐的色彩呀！是逆光——阳光从对面透过丛林照过来，斑斓的色彩显现其间！
以素描的黑、白、灰而言，亮部和暗部的色彩处理最辣手。请看右侧的天空和水中倒影，浅浅的颜色，微妙而准确。
小船和捕鱼人是画面中心吗？不！是中部向右伸出的那条阿娜多姿的松枝。
好的画面总有点睛之处。
温斯洛·厚莫(1836-1910)（美国）
天色渐晚，祖孙二人收拾鱼具准备返航。画家重点刻画老人面部——沉稳中隐着一丝紧张。爱孙从背后探过头来，忐忐的、是新手。背景丛林做虚的处理；而近处的 水面，通过色彩变化和笔触的运用，很好地表现出水的质感。从整个色调看，似与上一幅有些雷同，而我们绝无雷同之感。为什么？归根到底，是画家的水平起作 用。那些用颜色画素描的水彩画，从本质讲，都是雷同的，因为它根本没有色彩。而色彩高手，绝不会与“雷同”联姻。
我之所以介绍水彩画先于介绍油画，是因为色彩对于水彩画极其重要，是“命根子”。我们重点学习好的油画的素描，重点学习好的水彩画的色彩。当然，好的油画，色彩也是好的。
约翰·辛格·萨金特（1856-1925）（美国）
萨金特油画画得好，基本功特棒，认真画起水彩画来，当然也错不了。
“严格地”说，这是一幅“水粉画”。
是山区、是傍晚。
羊群、围栏、草场、山——普通一景，确如此耐看！是依赖于画家的绘画水平，是绘画的技术决定一切。
我们从上往下看：左上角露出天空——傍晚的天空——是色彩告诉我们的。然后是高山，由近而远推过去，色彩也一层层变化过去。看草地，高低起伏，除了透视关系，色彩变化多丰富！白毛羊、黑毛羊，都泛着夕阳的光。羊群懒懒的，在围栏中慢吞吞地移动着。山区好美呀！
约翰·辛格·萨金特（1856-1925）（美国）
野营、野炊——中青年人的专利。
林子边的帐篷，色彩变化表现出了帐篷的质感。背景树林处理得好，有幽深莫测之感。画家强调那棵大树干的色彩变化，使它很惹眼。炊烟的色彩多绚丽呀！大树干 与它右侧的炊烟、左侧的帐篷构成了画面的主角，而前面的人物反倒是次要的。因为画家着意表现的是大森林中这一特定环境，让你身临其境。
约翰·辛格·萨金特（1856-1925）（美国）
好厉害的大锷鱼！我们躲远一点吧。
说 几句题外话。水彩画（英文是 watercolour painting）。watercolour 即是“透明水彩”。作画时，往watercolour 里混入白色（Chinese White),变成“不透明水彩”（Gouache)。有白粉的颜料称为“不透明颜料”（bodycolour)。水粉色就是 bodycolour。
伐斯特（1825-1899）（英国）
英国不愧是水彩画的故乡，水彩画的味道就是足！
树林、芦苇、池塘——是盛夏的沼泽地。世上没有两片完全相同的树叶，也没有通体一色的树干。我们平日可以从色彩角度观察一下真实的树干，其色彩变化极丰 富。画中三棵旱杨的树干占据了不小的空间，必须画好。我们先看前面一棵，数干的色彩多丰富！后面两棵，主要是从色彩上拉开了彼此之间的空间。再看左侧池 水，天空和树的倒影，画家均用色彩说话（特别要注意水中亮部色彩从远到近的微妙变化。这块高调颜色难掌握，但很关键）。中间偏左，那一片旱杨树的树叶的技 法极高，不能小瞧，要好好学习。
