其次是能不能写出来。我们确实有读懂而写不出来的问题。
但是,如果读懂而写不出来,这就好办了,练习也就明确了,如果没有读懂,从逻辑来说,你的练习是临帖吗?这是要打一个很大问号的。
这个问题,一定要问自己是不是真读懂了,如果真读懂了,那就不是什么问题,就怕一辈子没有真读懂而是装懂了一辈子。
我们接近100%的人,真的是在装懂中读帖一辈子的。
那么读懂的意义有多重要?当然非常重要。
我们知道,书法家的笔法都是经典,经典的意义,就在于它是书法美的一种样式。
如果你学的似是而非的,将来的独立书法创作的笔法就会似是而非,所以,历史上的大书法家,他们的笔法都非常美,也非常厉害,这就是我们要学习经典的价值。
如果我们经常学习临帖似是而非,就会经常含含糊糊。临欧阳询是含含糊糊的,临赵孟頫也是含含糊糊的。你想想,怎么会在书法创作上明明白白呢?
赵孟頫就说过。书法的秘诀没有什么神秘的,你能够把每一个字都学像,你的本领自然就好了。
所以,读帖,首先从起笔开始,就不要含糊。
第二是读懂行笔
行笔是一个笔画起笔与收笔之间的过渡,如果起笔看准写准了,那么行笔相对起笔、收笔要容易一些。这是因为行笔部位,基本上没有调转笔锋的问题,基本上都是顺峰而行的,只要注意提按轻重就可以了。
但是,行笔有一个难度点,就是在即将收笔的时候,要找出收笔的“起跳点”为收笔做好准备,这样,收笔部位的用笔,就会很有力量。
第三是读懂收笔
前面我们说过,书法的笔画装饰部位,主要在起笔和收笔部位。所以,我们一定要读懂字帖上的收笔。
优秀书法家不但起笔豪迈变化莫测,就是收笔也是毫不气衰,把笔法推向高潮。
这是书法家解小青讲解唐代李邕书法的视频截图,看看起笔、行笔、收笔如何?学习书法,不能含含糊糊。
收笔或者藏锋,或者露锋(出锋),都是书法家情感的重要宣泄。我们要读懂。
从书法实践看,很多书法家书法爱好者,他们临帖或创作往往在收笔部位力度不够,显得笔法很气衰,就是说,到最后一口气了他没气儿了,真是功败垂成啊。
这些问题,都出在读帖上,尤其是对收笔往往容易忽视造成的。这种后遗症一直影响创作。
以上三个要点必须一贯坚持,反复推敲,才能读懂字帖的精髓。
如果我们掌握和熟悉这三个要领,那么不论哪个书法家的书法的秘诀,我们都可以破译了。
因为,这三个环节,是写字的顺序性环节,它可以帮助我们精准监控我们写字环节上的各种漏洞。而以往我们并没有这样分析。尽管大家都知道笔画三段论。